Предыдущая Следующая
Так же как Композитор приветствует близких себе по идеологии авторов, так и Исполнитель превозносит тех коллег, чья исполнительская манера ему близка. Поклонник Стравинского дирижер Эрнест Ансерме очень любил резкую, эффектную и красочную манеру исполнения, которая так идет музыке Стравинского, особенно раннего его периода. Те же черты он воспевает в исполнении услышанного им в 1919 году в Лондоне молодого кларнетиста и джазмена Сиднея Бише: «Его оркестр поражает богатством изобретения, силой акцентов и дерзостью новизны и оригинальности. Они обрели собственный стиль, сжатый, грубый и резкий, с короткими безжалостными окончаниями как во Втором Бранденбургском концерте Баха. Я хотел бы провозгласить имя этого гениального артиста: что касается меня, то я никогда не забуду его. Его зовут Сидней Бише»1.
Архитектонический слух Исполнителя распространяется не только на музыкальные структуры, давая ему возможность стилизовать чужую музыку, сочиняя «под КЫ». И так же как Композитор начинает свой путь с копирования известных образцов, Исполнитель занимается тем же самым по отношению к своим коллегам-исполнителям, которых он избрал своими кумирами. Джазовый саксофонист Чарли Паркер ориентировался на исполнение вьщающегося артиста
1 Chilton, J. (1987) Sidney Bechet, the Wizzard of Jazz. London, |>. 133.
:«)(»
ihip bum mi, in imiiiiiiiwin
Лестера Яша. Свидетель творческого роста Чарли Маркера Гпн 1\> мой (Rarney, Cone) вспоминал: «Он акал наизусть все соло Лес гора Я ига. Он звучал почти совершенно так же как Лестер Янг, играющий па альт-саксофоне, но уже с прибавлением чего-то другого, своего собственного, которое уже начало проступать наружу»1.
Исполнитель так же как Композитор обладает даром музыкального обобщения, он умеет выделять «стилевые алгоритмы» своих коллег и использовать их. У исполнителя эти алгоритмы систематизируют не только высотно-ритмические структуры, составляющие «тело» музыки, но и присущее этим структурам звуковое оформление: интонационный слух Исполнителя обобщает и приводит в систему всю совокупность звуковых акцентов, пауз, ускорений и замедлений, нюансов фразировки, свойственных мастерам исполнительского искусства, которых он взял за образец. Он обладает особой восприимчивостью к исполнительским стилям и умеет копировать их. Исследователь творчества гитариста Эрика Клэптона Джон Пи-джен (Pidgeon, John) пишет: «Вокруг было много гитаристов, но именно Эрику удалось добиться того же огня, той же атаки и такого же типа скользящей, текучей фразировки какая была у Би-Би Кип-га и Фредди Кинга. Это был его выигрыш: он мог все это воспроизвести. У него получалось, потому что он был блюзовым музыкантом, но были и другие, которые пытались подражать Фредди Кингу и Би-Би Кингу, но у них не было необходимых для этого технических воз можностей. А у Эрика были»2. Под технической оснащенностью здесь нужно понимать не только виртуозные возможности, но и восприятие композиторского типа, когда слушающий перевоплощается в играю щего, присваивая его способ мышления, проникая в мир его стиля, а не пытаясь, как это делают другие, воспроизвести отдельные характерные моменты игры.
Предыдущая Следующая
